{"id":1401,"date":"2019-08-08T07:34:25","date_gmt":"2019-08-08T10:34:25","guid":{"rendered":"http:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/?p=1401"},"modified":"2020-12-03T02:00:16","modified_gmt":"2020-12-03T05:00:16","slug":"free-yourself-the-chemical-brothers","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/2019\/08\/08\/free-yourself-the-chemical-brothers\/","title":{"rendered":"Free Yourself, The Chemical Brothers"},"content":{"rendered":"\t\t
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M\u00daSICA

\nM\u00c1XIMO ESEVERRI<\/span><\/span><\/p><\/span>
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Free Yourself (2018)<\/font>
\nde The Chemical Brothers<\/span><\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Podemos escucharlos, pero ya casi no podemos verlos. Un grupo de hombres se manifiestan a las puertas de un sitio, que a\u00fan no discernimos. Llevan pancartas fabricadas artesanalmente, cantan canciones breves y repetitivas, sin rima ni entonaci\u00f3n. Lo r\u00edtmico de sus cantos y sus cuerpos agitados tendr\u00e1n pronto su correlato en la peque\u00f1a historia que narra este video clip<\/i>.\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Un cartel se yergue tras un alambrado. Dice \u201cRoboForce\u201d. Por momentos las pancartas tapan la marca con otras frases, entre las que llegamos a leer \u201cJobs not bots<\/i>\u201d (\u201cempleos y no robots\u201d).\u00a0 De pronto, un autom\u00f3vil aparece por el camino. Un huevazo se incrusta contra la ventanilla del conductor. \u00c9ste porta un uniforme. Podr\u00eda ser un polic\u00eda. Es s\u00f3lo un guardia de seguridad privada. Atraviesa el port\u00f3n, estaciona, se baja, se pone la gorra. Mira a los manifestantes entre sorprendido y enojado, y se aleja lentamente mientras dice por lo bajo \u201cpajeros\u2026\u201d<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Quienes se manifiestan posiblemente se encontraron alguna vez del otro lado de la reja. S\u00f3lo una persona entra ahora en soledad, para tomar la posta de otro igual que \u00e9l. Se saludan rutinariamente. \u201cDes\u00e9ame suerte\u201d dice el saliente, y al darse vuelta notamos que tiene varios prolijos huevazos, ya secos, en su campera. El guardia entra a un inmenso dep\u00f3sito en el que s\u00f3lo se escucha el eco de sus pasos. Hay grandes cajas por todo el sitio. Podr\u00edan ser ata\u00fades. Sobre un cami\u00f3n estacionado podemos leer \u201cAI Labour Solutions\u201d (\u201cSoluciones laborales de inteligencia artificial\u201d).<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Reci\u00e9n en este punto comienza la melod\u00eda. Con el big beat<\/i> de la m\u00fasica electr\u00f3nica, las cajas comienzan a abrirse y salen de ellas robots humanoides. Uno de ellos, el primero en asomarse, tiene rostro de mujer. Ser\u00e1 la l\u00edder y repetir\u00e1 obsesivamente a lo largo de todo el clip las mismas cinco l\u00edneas: Free yourself \/ Free me \/ Free us \/ Help to free me \/ Dance! (\u201cLib\u00e9rate \/ Lib\u00e9rame \/ Lib\u00e9ralos \/ Ay\u00fadame a liberarme \/ \u00a1Baila!\u201d).<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Free Yourself<\/i> es el primer corte de difusi\u00f3n del nuevo \u00e1lbum del d\u00fao brit\u00e1nico The Chemical Brothers. El clip de esta canci\u00f3n fue realizado por Nic Goffey y Dominic Hawley, alias Dom&Nic, quienes ya hab\u00edan trabajado con ellos para cortes como Hey Boy Hey Girl<\/i> (1999) y m\u00e1s recientemente Wide Open<\/i> (2016), en los que se experimenta tambi\u00e9n con software de captura de movimiento. Volver\u00e9 sobre esto \u00faltimo.\u00a0\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Los cuerpos mec\u00e1nicos en las cajas recuerdan los aut\u00f3matas que interpretaban en vivo, en lugar de los verdaderos m\u00fasicos, la canci\u00f3n electro-pop The robots<\/i> (1978) del conjunto alem\u00e1n Kraftwerk. Las voces procesadas de aquella canci\u00f3n repet\u00edan:\u00a0<\/p>

Estamos cargando nuestra bater\u00eda<\/div>
Y ahora estamos llenos de energ\u00eda<\/div>
Nosotros somos los robots<\/div>
Estamos funcionando autom\u00e1ticamente<\/div>
Y estamos bailando mec\u00e1nicamente<\/div>
Nosotros somos los robots
<\/i><\/div>
Ja tvoi sluga<\/i> (Soy tu esclavo)
<\/i><\/div>
Ja tvoi Rabotnik robotnik<\/i> (Soy tu trabajador)<\/div>
Estamos programados solo para hacer<\/div>
cualquier cosa que quieras que hagamos.<\/div>
\u00a0<\/div>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Llama la atenci\u00f3n que las dos l\u00edneas en primera persona se cantan en ruso, mientras las dem\u00e1s son plurales, corales. La idea del trabajo trans-individual como fuerza de un colectivo es recurrente en diferentes culturas. El kanji japon\u00e9s para \u201chombre\/var\u00f3n\u201d (otoko<\/i>), por ejemplo, re\u00fane los kanas \u201carrozal\u201d y \u201cfuerza\u201d, esto es, la esencia del individuo (var\u00f3n) pasa por ser el componente energ\u00e9tico que hace que la producci\u00f3n tenga lugar, en conjunto \u2013indiferenciado\u2013 con otros. Los alemanes hacen aquella melod\u00eda, es necesario recordarlo, del lado occidental de la cortina de hierro, mientras que desde m\u00e1s all\u00e1 llegan extra\u00f1as voces de desindividualizaci\u00f3n e igualaci\u00f3n de los ciudadanos bajo el modelo del obrero fabril. La danza es contracara o reinterpretaci\u00f3n de la coreograf\u00eda de los cuerpos obreros que instaura la cadena de montaje, o su forma \u201cliberada\u201d. En el baile, el obrero preso de movimientos controlados, se desprende de la esclavitud que lo reduce a m\u00e1quina.<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Coreograf\u00eda de los cuerpos, orden maqu\u00ednico y movimiento son coordenadas en las que se inscriben muchos de los trabajos de los Chemical Brothers, cuyo concepto se contin\u00faa y expande a trav\u00e9s de la sociedad art\u00edstica con diferentes realizadores audiovisuales. En el video clip de Go<\/i> (2015), por ejemplo, el director franc\u00e9s Michel Gondry coloca unas bailarinas con vestuario propio del film sovi\u00e9tico de ciencia-ficci\u00f3n Aelita<\/i> (1924) realizando una coreograf\u00eda-marcha que por momentos emula el avance de un tren. Las mujeres deambulan por el Front-de-Seine<\/i> parisino, dominado por una arquitectura brutalista y ultramoderna, concretada en los setentas del siglo XX donde alguna vez hubo un parque industrial. Desplazamiento, montaje y encuadre dialogan con la disposici\u00f3n de los edificios, explotando las diagonales como podr\u00eda haberlo hecho un Eisenstein. En una entrevista, Gondry dijo haberse inspirado en \u201cLa llegada del tren a la estaci\u00f3n de la ciudad\u201d (1895), de los hermanos Luis y Auguste Lumi\u00e8re.<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Mientras los Kraftwerk esperaban a los robots, los Chemical Brothers los reciben. A la orden de uno de ellos (\u201cDance!<\/i>\u201d) todos comienzan a bailar fren\u00e9ticamente, cada uno con estilo propio, m\u00e1s o menos coordinado, como cualquiera de nosotros lo har\u00eda en una fiesta. Su euforia danc\u00edstica estallando en un enorme galp\u00f3n recuerda las warehouse parties<\/i> de los tempranos noventas, antepasados para nada lejanos de las raves<\/i> de principios del milenio, muchas de aquellas realizadas, justamente, en viejas f\u00e1bricas abandonadas, es decir, sobre las ruinas del m\u00e1s antiguo sistema industrial, Inglaterra, tras el ataque masivo<\/i> del neoliberalismo thatcherista.\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Si los viejos aut\u00f3matas subrayaban su condici\u00f3n de servidumbre y su total apego a las \u00f3rdenes humanas, \u00e9stos del nuevo milenio, munidos de \u201cinteligencia artificial\u201d, nos convocan (\u00bfnos obligan?) a liberarnos, piden (\u00bfexigen?) ayuda. Y bailan. La danza sin m\u00e1s los exorciza de la racionalidad con arreglo a fines, de la que son (fueron\/pueden dejar de ser) m\u00e1xima expresi\u00f3n. Practicando la libertad a trav\u00e9s del movimiento del cuerpo convocan\/provocan las otras dos antiguas metas: la igualdad (a trav\u00e9s del \u00e9xtasis rabelesiano de la fiesta sin jerarqu\u00edas) y la fraternidad (que el clip resuelve, de manera brillante, en una breve toma poscr\u00e9ditos).<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Los manifestantes del inicio, por su parte, ya no protestan por la vida que llevar\u00edan en el predio frente al que se encuentran, sino por haber sido erradicados de \u00e9l. Ya no son obreros. El fin de la explotaci\u00f3n no ha significado para ellos m\u00e1s que el comienzo de la marginalidad. Quien llega y a\u00fan puede entrar no es en rigor un agente del orden: su traje pseudo policial, con gorra y todo, es m\u00e1s producto del marketing<\/i> que de una tradici\u00f3n o funci\u00f3n: emula el uniforme, pero no es un efectivo; tiene el aspecto de un servidor p\u00fablico, pero no es m\u00e1s que un empleado privado, seguramente tercerizado. Est\u00e1 all\u00ed para cuidar, pero ya no queda nadie a quien proteger. Su funci\u00f3n es vigilar, pero (supuestamente) no hay nada que controlar en esos cuerpos inertes guardados en cajas de madera. Podemos verlo sentado en su garita, tragando una merienda, leyendo una revista, escuchando la radio. Tras \u00e9l, en las pantallas pueden verse a los robots correteando por los pasillos. Uno de ellos se planta frente a la c\u00e1mara y agita los brazos reclamando atenci\u00f3n, sin suerte. Y frente a la eventualidad, finalmente, no habr\u00e1 nada que este guardia sepa ni pueda hacer.\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Los robots del clip, por el contrario, revelan en sus acciones toda la humanidad, la frescura y las ganas de ser que su contraparte humana ya no puede expresar. Uno ensaya una \u201cguitarra a\u00e9rea\u201d, otro se quita la piel del rostro e intercambia su aspecto con un robot cualquiera, un tercero realiza femeninos movimientos de cadera aunque su cara posee un abultado bigote. M\u00e1s all\u00e1, otro juega con una gr\u00faa haciendo trompos, otro convierte un tablero de luces en patchera audiorr\u00edtmica y otro unos embalajes en improvisados instrumentos de percusi\u00f3n. Como si se tratara de drogas alucin\u00f3genas, algunos cambian chips en su cabeza y de pronto ven a sus compa\u00f1eros de juerga como enormes vegetales danzantes. En el colmo del paroxismo, uno de ellos practica pasos de break dance<\/i> que refieren, a su vez, los toscos movimientos de un robot. Cuando el agente de vigilancia finalmente se levanta a ver qu\u00e9 sucede, puede percibirse fugazmente en segundo plano (minuto 4:17) a un robot que salta desde una galer\u00eda, cae torpemente al suelo y se levanta con dificultad: ha tenido un accidente, ha cometido un error. Ya no es una m\u00e1quina strictu senso<\/i>. Los planos finales, tanto los visuales como los sonoros, preanuncian lo peor: combinan pinceladas fascistoides con referencias al horror cl\u00e1sico de los \u201cmuertos en vida\u201d, a la manera del Thriller<\/i> de Michael Jackson. Y sin embargo\u2026<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 El t\u00e9rmino \u201crobot\u201d fue gestado en el siglo XX. Usualmente se considera su primera aparici\u00f3n en una obra teatral de 1920, Robots Universales Rossum<\/i> (RUR), del checo Karel \u010capek. Dicha palabra hab\u00eda sido ideada por el hermano del autor, Josef, a partir del vocablo checo \u00abrobota\u00bb, que refiere el trabajo de los siervos de la gleba. Similar raigambre tiene el verbo eslavo \u201ctrabajar\u201d, relacionado a su vez con los t\u00e9rminos \u201cesclavo\u201d o \u201cesclavitud\u201d, as\u00ed como el arbeit<\/i> germano, que el nazismo supo vincular con la noci\u00f3n de libertad. La idea del hombre artificial puede remontarse al Golem de la tradici\u00f3n jud\u00eda y reconoce antecedentes mucho m\u00e1s cercanos en el tiempo, como la Olympia<\/i> de Hoffman, aunque aqu\u00ed aparece por vez primera vinculada a lo industrial y el trabajo. Tambi\u00e9n los robots de \u010capek se rebelan y toman el control: acaban conquistando el mundo y sosteniendo una superproducci\u00f3n industrial ya sin sentido. En un texto sobre el americanismo, el cine y el robot, Peter Wollen se\u00f1ala que esta rebeli\u00f3n expresa el terror a la revoluci\u00f3n bolchevique.<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 En el video clip, sin embargo, una empat\u00eda se redescubre en este acto de libertad, de anti-productividad. Aqu\u00ed la danza no es disciplina, sino su opuesto: es descuido, puro fluir, joda. La liberaci\u00f3n a trav\u00e9s de la fiesta no tuvo lugar en las teor\u00edas sociales de la izquierda hasta la aparici\u00f3n de autores genuinamente preocupados por \u201clo popular\u201d (Bajtin, Benjamin, Gramsci). Persiste hasta hoy la idea de la fiesta popular, la intoxicaci\u00f3n a trav\u00e9s de la ingesta de sustancias o el sexo recreativo como formas de un ocio que no es m\u00e1s que la contracara (que permite, que sostiene) la alienaci\u00f3n del obrero. En el clip, la sublevaci\u00f3n es secreta: se realiza cuando los humanos no est\u00e1n. Y una de las formas de esconderla es realizarla all\u00ed donde no deber\u00eda suceder: en la factor\u00eda. La cultura dance<\/i> brit\u00e1nica posee una honda raigambre popular, que comparte con el rock y el f\u00fatbol. La identidad obrera de los Beatles y la marginal de los Sex Pistols se funden en el cambio de milenio para constituir la genuina contracara (aunque desde luego no exenta de porosidades) de una cansada cultura hegem\u00f3nica, burguesa. Y en la sucesi\u00f3n de generaciones, logra superar su imagen estrictamente juvenilista.<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Es indispensable subrayar un \u00faltimo elemento: La distancia entre los robots filosovi\u00e9ticos de los Kraftwerk y los aut\u00f3matas ravers de los Chemical Brothers no est\u00e1 hecha s\u00f3lo de moda, de \u00e9poca: el componente audiovisual, revolucionado por la inform\u00e1tica digital, es esencial en ese pasaje. Pero dista de serlo en el sentido que usualmente se brinda a las \u201cnuevas tecnolog\u00edas de la informaci\u00f3n y la comunicaci\u00f3n\u201d. En la era de las masas la preocupaci\u00f3n por capturar la esencia de la corporalidad y el movimiento humanos se encuentra presente desde la primera hora. El cine mismo puede entenderse de esta manera. Durante casi un siglo, fotograf\u00eda (registro) y dibujo (creaci\u00f3n) compitieron en torno al establecimiento de una via regia<\/i> a trav\u00e9s de la cual diferentes sistemas de audiovisi\u00f3n pod\u00edan lograr tales objetivos. A la fecha, la historia del cine y el audiovisual sigue ense\u00f1\u00e1ndose a partir de aquellos pioneros (Lumi\u00e8re, Edison, Paul, etc.) que optaron por los dispositivos fotoqu\u00edmicos para dar cuenta de las cosas del mundo. Sin embargo, ya a comienzos del siglo XX, dibujantes como el franc\u00e9s \u00c9mile Cohl exploraron las posibilidades del dibujo animado para crear \u201cmundos de fantas\u00eda\u201d. Poco despu\u00e9s, en Estados Unidos los hermanos Fleischer lograron traducir al cine animado n\u00fameros de baile de algunas estrellas de la m\u00fasica popular norteamericana a partir de la t\u00e9cnica del rotoscopiado, con un realismo capaz de sorprender a un espectador del siglo XXI. Desde los cincuentas, la inform\u00e1tica no ha cesado en el perfeccionamiento de una emulaci\u00f3n veros\u00edmil de la imagen fotogr\u00e1fica, el movimiento y el sonido. Por ese camino, a fines del milenio la animaci\u00f3n audiovisual abandon\u00f3 casi todo parentesco t\u00e9cnico con el cine tradicional. Los actuales sistemas de captura de movimiento han logrado borrar finalmente toda frontera entre registro de cosas del mundo e imagen generada. Como suced\u00eda con los primeros espectadores del cinemat\u00f3grafo, hoy nuestros ojos apenas pueden distinguir entre aquello tomado del mundo y aquello introducido en \u00e9l. Y tambi\u00e9n hoy como ayer, esa frontera importa, a los efectos de la comunicaci\u00f3n social, cada vez menos: su normalizaci\u00f3n permite al creador erigirla en herramienta creativa. Es desde la (casi) invisible distancia t\u00e9cnica que brindan los algoritmos inform\u00e1ticos que los actuales realizadores invocan el mundo y reflexionan sobre \u00e9l. Cineastas de nuevas generaciones como Neil Blomkamp (el hacedor de Distrito 9<\/i>) o la dupla de brit\u00e1nicos que realiz\u00f3 este clip contin\u00faan perforando las capas de sentido de lo contempor\u00e1neo como un siglo atr\u00e1s lo hicieron pioneros de la ciencia-ficci\u00f3n como \u010capek. O tal vez, incluso, mejor, porque logran inyectar humor, s\u00e1tira, a trav\u00e9s de herramientas creadas tan solo para deslumbrar. Una vez m\u00e1s, el arte nos ofrece una sombra desde la que contemplar y pensar nuestros peores fantasmas.\u00a0\u00a0<\/p>

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Link del video clip en Youtube: https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=7wzR_BVFsUU<\/a>\u00a0 \u00a0<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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M\u00c1XIMO ESEVERRI\n\n\n\n<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Es graduado en Ciencias de la Comunicaci\u00f3n (UBA). Docente en el grado y secretario acad\u00e9mico de la Maestr\u00eda en Periodismo en esa casa de estudios. Dirige la colecci\u00f3n Cosmos, sobre temas de cine, de Eudeba.<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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\n\t\t\tAgosto 2019<\/a> \u00b7\nThe Chemical Brothes<\/a> \u00b7\nvideoclip<\/a> \u00b7\nm\u00e1quinas<\/a> \u00b7\nrobots<\/a> \u00b7\ntrabajadores<\/a> \u00b7\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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ISSN: EN TR\u00c1MITE<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educaci\u00f3n | Universidad Nacional de La Plata<\/a>\u00a0<\/span>
Calle 51 e\/ 124 y 125 | (1925) Ensenada | Buenos Aires | Argentina<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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M\u00daSICA M\u00c1XIMO ESEVERRI Free Yourself (2018) de The Chemical Brothers \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Podemos escucharlos, pero ya casi no podemos verlos. Un grupo de hombres se manifiestan a las puertas de un sitio, que a\u00fan no discernimos. Llevan pancartas fabricadas artesanalmente, cantan canciones breves y repetitivas, sin rima ni entonaci\u00f3n. Lo r\u00edtmico de sus cantos y … Leer m\u00e1s Free Yourself, The Chemical Brothers<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"elementor_canvas","format":"standard","meta":{"_mi_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[9],"tags":[97,99,276,100,98,94],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1401"}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1401"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1401\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3262,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1401\/revisions\/3262"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1401"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1401"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1401"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}