{"id":5977,"date":"2025-10-29T17:02:17","date_gmt":"2025-10-29T20:02:17","guid":{"rendered":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/?p=5977"},"modified":"2025-10-30T10:40:15","modified_gmt":"2025-10-30T13:40:15","slug":"visiones-de-un-largo-genocidio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/2025\/10\/29\/visiones-de-un-largo-genocidio\/","title":{"rendered":"Visiones de un largo genocidio"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

CINE\/HISTORIA<\/font><\/p>MARCELO SCOTTI
<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t


Visiones de un largo genocidio (El tiempo que nos queda \/ Synonymes \/ Vals con Bashir)
<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

El recrudecimiento de la masacre sobre los palestinos y el reconocimiento casi un\u00e1nime a nivel internacional de la pr\u00e1ctica de un genocidio en la regi\u00f3n de Gaza en los \u00faltimos dos a\u00f1os pueden velar la comprensi\u00f3n de un proceso m\u00e1s largo que se viene encadenando con intensidad creciente al menos en las \u00faltimas cinco d\u00e9cadas. M\u00e1s all\u00e1 de que la fundaci\u00f3n del estado de Israel en 1948 fue posible mediante la ocupaci\u00f3n y la separaci\u00f3n violenta de la poblaci\u00f3n preexistente, lo que los propios palestinos denominan la \u201cNakba\u201d (cat\u00e1strofe), el establecimiento de ciertos l\u00edmites entre unos y otros se respet\u00f3 hasta finales de los a\u00f1os sesenta, cuando en medio de las tensiones b\u00e9licas en la regi\u00f3n, la pol\u00edtica israel\u00ed comenz\u00f3 un avance agresivo y constante sobre diversas \u00e1reas palestinas en Gaza y en Cisjordania, forzando los l\u00edmites, invadiendo militarmente o con la concesi\u00f3n y construcci\u00f3n de proyectos inmobiliarios en territorios reconocidos como palestinos de acuerdo con la divisi\u00f3n formalmente estipulada. Larvada o abierta, la violencia sobre la poblaci\u00f3n de origen palestino traza una l\u00ednea de continuidad que no puede sino entenderse como una pol\u00edtica de largo aliento, tendiente a reducir o eliminar sus territorios, parte necesaria de una pol\u00edtica expansionista que, con o sin declaraci\u00f3n de guerra, no ha cesado de sostenerse.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

A ra\u00edz de una invitaci\u00f3n reciente para una instancia acad\u00e9mica, me planteo la pregunta sobre el papel del cine ante esta cronolog\u00eda de hechos y en este momento particular de la historia y de la cultura. La multiplicaci\u00f3n de la violencia -en Gaza, en Yemen, pero tambi\u00e9n en Ucrania, en Siria o en Sud\u00e1n- va de la mano de una multiplicaci\u00f3n de sus im\u00e1genes en pantallas de todo calibre en la que perdemos de vista el sistema de relaciones de poder del que esas im\u00e1genes provienen y del que forman parte.\u00a0<\/span><\/p>

Insertadas en sistemas de comunicaci\u00f3n en los que todo contenido pierde valor de diferencia, estas im\u00e1genes, incluso cuando se presentan como denuncia, contribuyen a su naturalizaci\u00f3n e impiden su intelecci\u00f3n: sueltas en dispositivos masivos o m\u00f3viles, expuestas en redes sociales junto a las mercanc\u00edas m\u00e1s fr\u00edvolas y ordinarias, ofrecidas como estampas de un sufrimiento ajeno e indiferenciado, pasan delante de nosotros como en un carrusel de feria o una oferta de bazar y demandan, al cabo, nuestra modesta indignaci\u00f3n sin efecto, en el mejor de los casos, o apelan a nuestra sensibilidad desorientada: \u00bfQu\u00e9 es lo importante en esta serie de im\u00e1genes sin marcos ni jerarqu\u00edas? \u00bfCu\u00e1l es el sentido de esta acumulaci\u00f3n o dispersi\u00f3n ca\u00f3tica que nos ofrece ruinas o im\u00e1genes de ni\u00f1os asesinados, de cuerpos fam\u00e9licos o desnutridos y, tras \u201cscroll\u201d, el \u00faltimo chimento de la far\u00e1ndula vern\u00e1cula o la propaganda de un nuevo <\/span>streaming<\/span><\/i> de \u201cactualidad\u201d? He aqu\u00ed una s\u00edntesis cabal del horror que cimenta y a la vez envuelve la cultura de la comunicaci\u00f3n de masas aqu\u00ed y ahora: detr\u00e1s de las m\u00e1scaras de la justificaci\u00f3n solapada o de la denuncia indignada se revela agazapada la verdad de que todo \u201ccontenido\u201d suelto en los dispositivos masivos, especialmente en las redes sociales, pero tambi\u00e9n en diarios o publicaciones virtuales -donde muchas veces coinciden con mensajes publicitarios- ha devenido mero entretenimiento.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

Esto no es nuevo, claro, vivimos en el tiempo de la espectacularizaci\u00f3n de la violencia, m\u00e1s a\u00fan de las que cometen los estados, como dejaban entrever tempranamente los realizadores de <\/span>Lejos de Vietnam<\/span><\/i>, film colectivo en el que en 1967 varios cineastas -Marker, Varda, Godard, Resnais, Ivens, entre otros- reflexionaban sobre el acontecimiento Vietnam y su lugar en la cultura pol\u00edtica de la \u00e9poca: los autores registraban entonces que la humanidad estaba ante la primera guerra televisada, cuyas im\u00e1genes pod\u00edan verse c\u00f3modamente instalado en el living de cada casa a lo largo y a lo ancho del planeta. La coexistencia de ambos fen\u00f3menos, la masacre sobre el pueblo vietnamita y su transmisi\u00f3n mundial, eran interpretadas como un punto de inflexi\u00f3n en la conciencia p\u00fablica: del otro lado o junto a la posible indignaci\u00f3n y compasi\u00f3n con las v\u00edctimas, el poder ensayaba ya una asimilaci\u00f3n cultural de sus fundamentos m\u00e1s violentos. Mientras el grito de las v\u00edctimas nos queda lejos, en la continuidad de las transmisiones veremos deportes, novedades de la cr\u00f3nica policial, chimentos y publicidades. Incluso entonces, estos \u201ccontenidos\u201d estaban m\u00ednimamente separados entre s\u00ed por diferentes presentadores o secciones de inter\u00e9s, hoy se nos ofrecen revueltos, surtidos, indistintos. Efecto de saturaci\u00f3n que constituye tal vez la gran paradoja de nuestra cultura visual: en las im\u00e1genes que compartimos y que rebotan en toda clase de pantallas vemos cada vez menos. Si algo se desprend\u00eda de aquella cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica que nos antecede en seis d\u00e9cadas es que no es cierto que sepamos m\u00e1s s\u00f3lo por ver m\u00e1s: de lo que se trata, en todo caso, es de que las im\u00e1genes que elaboramos y difundimos formen parte de un relato, de una relaci\u00f3n entre hechos, actores pol\u00edticos, tiempos y espacios y contribuyan entonces a una narrativa hist\u00f3rica del presente.\u00a0<\/span><\/p>

Para pensar en una versi\u00f3n posible de una narrativa cinematogr\u00e1fica de la masacre actual sobre el pueblo gazat\u00ed, seleccionamos y comentamos aqu\u00ed tres filmes a trav\u00e9s de los que procuramos reponer la imaginaci\u00f3n hist\u00f3rica de sus realizadores, y enhebrar, entre ellos, una trama que converge en este presente a partir de ciertas condiciones de posibilidad y de relaciones hist\u00f3ricas y pol\u00edticas que han organizado y siguen organizando la violencia sistem\u00e1tica sobre el pueblo palestino.\u00a0<\/span><\/p>

Ocupaci\u00f3n\u00a0<\/span><\/i><\/p>

El tiempo que queda<\/span><\/i> (Elia Suleiman, Israel, Palestina, 2009)<\/span><\/p>

Inclasificable en la vocaci\u00f3n con la que se acerca a la reconstrucci\u00f3n del pasado, <\/span>El tiempo que queda <\/span><\/i>es una muestra n\u00edtida de la mirada personal singular\u00edsima de Elia Suleiman sobre su lugar, su tiempo y sobre su mundo hist\u00f3rico, mucho m\u00e1s all\u00e1 del escenario reiterado de sus filmes: el territorio palestino ocupado por el estado israel\u00ed desde 1948.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

Un hombre maduro, el propio Suleiman, toma un taxi en el aeropuerto y contrata un viaje. Una tormenta de dimensiones b\u00edblicas interrumpe el trayecto y obliga al chofer a detener la marcha. Viaje y film se abisman en un territorio desconocido –<\/span>\u201d\u00bfNo hab\u00eda antes aqu\u00ed un kibbutz?\u201d<\/span><\/i>, pregunta, perdido, el protagonista al conductor- en el que iremos conociendo fragmentos de una biograf\u00eda en la que se cruzan los recuerdos del director, una representaci\u00f3n propia del espacio urbano de Nazareth en permanente disputa pol\u00edtica, y lo que queda de una memoria familiar atravesada por un tiempo hist\u00f3rico del que s\u00f3lo parecen quedar, a manera de postales sensibles, las astillas de algo que estall\u00f3 y que no puede ser reconstituido en su integridad.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

De la mirada y la reflexi\u00f3n del cineasta se desprende la conciencia de un universo trastocado e interrumpido, sometido a una especie de alucinaci\u00f3n hist\u00f3rica que invade la subjetividad de sus propios habitantes y los sumerge en una existencia alienada. Pero no hay lugar aqu\u00ed para ninguna reivindicaci\u00f3n nacionalista plana, para proclamas o para declaraciones en voz alta; aunque en los rincones de las im\u00e1genes se repiten una y otra vez las formas de la represi\u00f3n, de la resistencia y de la rebeli\u00f3n, Suleiman est\u00e1 mucho m\u00e1s preocupado por narrar lo que queda, lo que le queda a \u00e9l mismo de una experiencia hist\u00f3rica en la que la ocupaci\u00f3n es mucho m\u00e1s que un hecho pol\u00edtico, mucho m\u00e1s que la imposici\u00f3n de un estado sobre otro. La ocupaci\u00f3n es la vida misma, tal vez ni siquiera solamente las vidas de \u00e9l y de sus semejantes.<\/span><\/p>

Recortemos dos vi\u00f1etas de <\/span>El tiempo que queda<\/span><\/i> para pensar a trav\u00e9s de ellas. Suleiman lleva a su padre al hospital para que lo asistan de una dolencia cr\u00f3nica. Casi como un sainete, se muestra a un grupo rebelde en un piso elevado y a los soldados que corren tras ellos. Van y vienen, como en cuadros de una historieta, ya no se sabe bien por qu\u00e9 act\u00faan unos y otros, pero las acciones colectivas evocan y contin\u00faan la persecuci\u00f3n que forma parte de uno de los hilos que entretejen todo el relato. Unos y otros no son los mismos del pasado, pero de alguna forma tambi\u00e9n lo son. Caricaturas o fantoches de una situaci\u00f3n que por repetida se torna en su propia burla sin perder por ello su contenido tr\u00e1gico. En el auto, a punto de regresar a casa, Elia ve a su padre completamente ensimismado en el recuerdo de una canci\u00f3n al que se aferra con toda su fr\u00e1gil y resignada humanidad, cerrando los ojos en el gesto de alguien que quiere retener desesperadamente algo que est\u00e1 a punto de perderse para siempre. El director pone el acento en su propia mirada, pero la potencia sensible de la escena \u2013\u00faltima en la que vemos al padre con vida- se\u00f1ala el valor profundo de una parte de los afectos en los que descansa el film todo: qui\u00e9nes son y qu\u00e9 ha sido de nuestros seres queridos en este tiempo y en este espacio transfigurado.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

La otra vi\u00f1eta, mucho m\u00e1s dif\u00edcil de conceptualizar y en la que se expone un sentimiento impronunciable de lo grotesco del orden establecido, nos muestra al empleado de un hotel saliendo a la calle para mantener una conversaci\u00f3n por su tel\u00e9fono celular. Como en la vi\u00f1eta anterior, el hombre va y viene, esta vez con el aparato en su oreja mientras intenta acordar algo con su interlocutor. Frente al hombre que act\u00faa con toda naturalidad, plantado en medio de la calle, un tanque de guerra lo vigila, su ca\u00f1\u00f3n se mueve con \u00e9l en una danza entre c\u00f3mica y atroz que sintetiza el tono inclasificable de la mirada del director sobre esa porci\u00f3n del mundo que, vi\u00e9ndola con \u00e9l, no nos resulta tan ajena o tan extra\u00f1a como deber\u00eda. Al fin y al cabo, los mundos ocupados por el poder, por los poderes de aqu\u00ed y ahora, se vuelven cada vez m\u00e1s y m\u00e1s semejantes.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

\u00bfC\u00f3mo se inscribe el genocidio en Gaza en esta mirada cinematogr\u00e1fica que elud\u00eda las formas convencionales de la denuncia? El cine de Elia Suleiman plantea una y otra vez -hasta la m\u00e1s reciente <\/span>De repente, el para\u00edso <\/span><\/i>(2019) que incluye un extraordinario segmento en Par\u00eds-, que la comprensi\u00f3n del presente, de los sucesivos tiempos de menor o mayor violencia del estado israel\u00ed sobre los palestinos no puede desprenderse de una estructura de relaciones pol\u00edticas y sociales establecidas y profundizadas a lo largo de varias generaciones. Esa estructura, afirma su cine, no es exclusivamente israel\u00ed, responde a una l\u00f3gica hist\u00f3rica de extensi\u00f3n de la cultura del control y de la violencia que los estados encarnan y multiplican y que las sociedades tienden a aceptar, adoptar y asimilar, incluso cuando se ejerce m\u00e1s o menos abiertamente sobre ellas. Lo que a primera vista podr\u00eda percibirse como absurdo o excepcional resulta, a los ojos de su cine, una consecuencia l\u00f3gica de un sistema de poder que tiende a destruir todo aquello diferente que lo limita o se le opone, pero tambi\u00e9n de las relaciones, hasta las m\u00e1s peque\u00f1as y cotidianas, que organizan y confirman ese sistema. Sin embargo, no casualmente, y m\u00e1s all\u00e1 de las tendencias m\u00e1s o menos globales, el film se\u00f1ala en su reconstrucci\u00f3n de la ocupaci\u00f3n militar y pol\u00edtica de Nazareth en 1948 por el nuevo estado de Israel, un punto de partida preciso para la escena hist\u00f3rica que compone.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

Entrenamiento\u00a0<\/span><\/i><\/p>

Sin\u00f3nimos, un israel\u00ed en Par\u00eds<\/span><\/i> (Nadav Lapid, Israel, 2019)<\/span><\/p>

Un joven israel\u00ed huye del servicio militar en su pa\u00eds y emigra a Francia, donde intenta una imposible adaptaci\u00f3n a otra identidad nacional; al cabo, comprende Yoav, el nacionalismo chauvinista franc\u00e9s no es muy diferente de aquel del que intenta escapar. A los saltos, en el relato van surgiendo en su memoria fragmentaria algunos retazos de su pasado reciente en la milicia. Lapid los expone alejados de cualquier linealidad narrativa, le interesa, como en el conjunto de su obra cinematogr\u00e1fica, indagar en el lugar de los otros o, m\u00e1s concretamente, de lo palestino en la cultura de su pa\u00eds y en su propia formaci\u00f3n. Su cr\u00edtica visceral y reflexiva, que no discurre por ninguno de los caminos convencionales, viene construyendo una mirada \u00fanica en la cinematograf\u00eda de su pa\u00eds, lo que le ha valido cr\u00edticas furiosas y reiteradas de los medios nacionalistas y de la opini\u00f3n p\u00fablica que apoya la militarizaci\u00f3n y la guerra.\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Esta posici\u00f3n exc\u00e9ntrica del director se puede asociar con la de Suleiman: en clave parox\u00edstica, llevando al extremo las l\u00f3gicas del delirio militarista en la pol\u00edtica y en la cultura nacional israel\u00ed, Lapid nos ofrece pasajes alucinantes sobre su propio paso por el servicio militar en los que conviven el m\u00e1s burdo adoctrinamiento patriotero con las pr\u00e1cticas de tiro sobre figuras que representan \u201cterroristas \u00e1rabes\u201d, acompasadas al ritmo de canciones que los soldados y los oficiales juegan a adivinar al ritmo del repiquetear de las balas sobre la silueta acribillada. No se trata de una met\u00e1fora aleccionadora ni de una pesadilla, los pasajes que Lapid dedica a su experiencia como soldado israel\u00ed se presentan en un registro realista que, por oposici\u00f3n, interroga y desnaturaliza el conjunto del relato nacionalista, tanto el del pa\u00eds cuya cultura pol\u00edtica lo expulsa como de aquel otro que lo entrena como \u201cfranc\u00e9s\u201d exigi\u00e9ndole rendirle loas al pasado imperial de la naci\u00f3n. Segunda coincidencia sorprendente -o quiz\u00e1 no tanto-: a distancia de Israel y de Palestina, ambos cineastas, el palestino y el israel\u00ed, encuentran en la Francia contempor\u00e1nea razones, discursos y valores profundos y legitimados, que sustentan las l\u00f3gicas pol\u00edticas del mundo del que procuran tomar distancia.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>

Masacre<\/span><\/i><\/p>

Vals con Bashir<\/span><\/i> (Ari Folman, Israel, 2008)<\/span><\/p>

Casi al mismo tiempo que el palestino cristiano Elia Suleiman, un cineasta israel\u00ed relataba en registro de animaci\u00f3n una memoria de su propia biograf\u00eda como soldado al servicio del estado de Israel. El film presenta una narraci\u00f3n retrospectiva a partir de una circunstancia cotidiana que inquieta al director y que motiva la realizaci\u00f3n de la obra. En un encuentro casual una noche en un bar cualquiera de Tel Aviv, un amigo le cuenta a Ari una pesadilla recurrente: una jaur\u00eda de 26 perros lo persigue intentando matarlo. La pesadilla proviene del recuerdo de una experiencia real mientras ambos formaban parte de la ocupaci\u00f3n israel\u00ed en el L\u00edbano en 1982. Bajo la congoja de ese recuerdo que lo asedia noche a noche, Boaz le pregunta a Ari <\/span>\u201c\u00bfNo tienes recuerdos del L\u00edbano? \u00bfDe Sabra y Chatila?\u201d<\/span><\/i> Ari responde que no, que ese tiempo de su vida <\/span>\u201cno est\u00e1 almacenado en su sistema\u201d<\/span><\/i>. Lo que sigue es una reconstrucci\u00f3n minuciosa de lo que se mantuvo fuera del sistema durante 24 a\u00f1os, hasta que decidi\u00f3 hacer un film para narrarlo. Las im\u00e1genes reales que el cineasta ha olvidado forman parte de ese acontecimiento negado por todo un sistema de representaciones y s\u00f3lo se revelan al final de un trayecto reflexivo en el que se vuelven hist\u00f3ricas, en una serie que relata pasado y presente.\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

M\u00e1s all\u00e1 de la reelaboraci\u00f3n de su experiencia individual, Folman despliega aqu\u00ed un notable ejercicio de memoria que alcanza a los propios mecanismos de represi\u00f3n, en sentido amplio, que mantienen en silencio, ocultos o \u201cfuera del sistema\u201d los cr\u00edmenes atroces cometidos sobre otros y de los que, aun de forma indirecta o lateral, se ha participado. De este modo, el film duplica su indagaci\u00f3n: ya no se trata simplemente de representar lo que las fuerzas de ocupaci\u00f3n israel\u00edes hicieron, avalaron o permitieron en la masacre sobre los palestinos en Sabra y Chatila, sino tambi\u00e9n de c\u00f3mo la responsabilidad pol\u00edtica y la individual han sido borradas de la conciencia hist\u00f3rica. En el momento culminante del film, el paso del registro de animaci\u00f3n a las im\u00e1genes documentales de los campos de refugiados palestinos repletos de cad\u00e1veres y de cuerpos mutilados -que es muy dif\u00edcil separar de aquellas que quedaron de los campos de concentraci\u00f3n nazis abiertos al final de la segunda guerra mundial- representa esa conmoci\u00f3n que comunica lo que se le re-presenta al director y protagonista y lo que, en el mismo plano, expone la violencia constitutiva de ese sistema rec\u00edproco de cr\u00edmenes y silenciamientos naturalizados. Un film extraordinario cuyo dispositivo de revelaci\u00f3n vuelve a exponer y a interrogar una y otra vez los hechos del presente en Gaza y nuestra delicada relaci\u00f3n con sus im\u00e1genes.\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

MARCELO SCOTTI<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Es profesor en las carreras de Historia y de Ciencias de la Educaci\u00f3n en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educaci\u00f3n de la UNLP y es docente de la FLACSO Argentina. Ha publicado recientemente el libro\u00a0Transficcional, para abordar el malestar en las pr\u00e1cticas socioeducativas, a trav\u00e9s del cine en di\u00e1logo con el psicoan\u00e1lisis.<\/i><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t octubre 2025<\/a> \u00b7\n
Palestina<\/a> \u00b7\n
Israel<\/a> \n
Elia Suleiman<\/a> \n
Nadav Lapid<\/a> \n
Ari Folman<\/a> \n
Jean Luc Godard<\/a> \n
Agnes Varda<\/a> \n
Chris Marker<\/a>\n
Joris Ivens<\/a> \n
Alain Resnais<\/a>\n
Marcelo Scotti<\/a> \t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

ISSN: 2953-4941<\/span><\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educaci\u00f3n | Universidad Nacional de La Plata<\/a>\u00a0<\/span>
Calle 51 e\/ 124 y 125 | (1925) Ensenada | Buenos Aires | Argentina<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\tFacebook<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/i>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\tTwitter<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/i>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\tInstagram<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/i>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\tEnvelope<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/i>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

CINE\/HISTORIA MARCELO SCOTTI Visiones de un largo genocidio (El tiempo que nos queda \/ Synonymes \/ Vals con Bashir) El recrudecimiento de la masacre sobre los palestinos y el reconocimiento casi un\u00e1nime a nivel internacional de la pr\u00e1ctica de un genocidio en la regi\u00f3n de Gaza en los \u00faltimos dos a\u00f1os pueden velar la comprensi\u00f3n … Leer m\u00e1s Visiones de un largo genocidio<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"elementor_canvas","format":"standard","meta":{"_mi_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[8,4,1],"tags":[415,970,967,968,965,964,717,969,310,966,961,963],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5977"}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5977"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5977\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6010,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5977\/revisions\/6010"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5977"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5977"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaguay.fahce.unlp.edu.ar\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5977"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}